Залы классического танца пустеют, студии современного танца расцветают. Неудивительно в эпоху TikTok, ведь его движения рождены из сплава поппинга, локинга и щепотки контемпорари. Давайте разбираться в современных танцах, которые так запали в душу нашим детям! Поможет нам в этом Валерия Кан, преподаватель школ танцев Dance Studio Aviapark и Doberman Dance Pro.
Анна Ким
Автор
президент МОО «ФЕДЕРАЦИЯ БЕГОВЕЛОСПОРТА», руководитель сети спортивных школ BIKE ME
Основы современных танцев
Break-dance, Hip-Hop, Popping, Locking, Contemporary – всё это направления, у которых нет академических оснований.
У каждого из них есть своя база движений, стилистика, определённый настрой, и, конечно, музыка, под которую эти стили танцуют.
Для начала поговорим о хип-хопе и разновидностях: поппинге и локинге. В танцевальных массах принято считать их «верхними» стилями, так как большая часть движений исполняется, не уходя вниз (в партер). Но креативные танцоры высокого уровня стараются привнести в свой танец разнообразие и вводят, в том числе, и сложные элементы на полу, какие-то движения заимствуют из брейкданса.
Хип-хоп культура со многими своими составляющими появилась в Нью-Йорке в 70-х годах. Основная часть базовых движений появилась из клубов, где играли популярные в то время треки. Все знали движения под конкретный трек, и все, кто был на танцполе, подхватывали их. Также свою лепту в развитие хип-хопа внесли танцоры и хореографы, которые работали с популярными артистами того времени.
Popping и locking — это фанковые стили, в их основе лежит soul dance. Soul — это набор танцевальных движений, которые исполняются обычно в атмосфере вечеринки. Такие движения отличаются своей незамысловатостью, и в то же время заразительны. Обычно это повторяющиеся шаги и особый характерный грув (groove) или кач.
Groove — ритмическое ощущение в музыке, создаваемое игрой музыкантов. Слово часто используется при описании музыки, при которой хочется двигаться, танцевать — «грувить». Музыковеды утверждают, что понятие грув — это «ритмический слой» или «интуитивное чувство» зацикленного движения, что возникает при звучании тщательно выверенных, действующих совместно ритмов. Это сразу вызывает лёгкое притопывание со стороны слушателей.
В Groove, на основе одного простого шага, импровизируя, можно выполнить множество вариаций. А дальше на простые шаги накладывается сложная особая техника танца, что, в конечном счёте, и отличает современные стили друг от друга.
Поппинг
В основе поппинга лежат резкие сокращения мышц («pop») с фиксацией тела в различных позах в такт музыке. Поппинг включает в себя разные техники, некоторые из которых выделились в отдельные танцевальные стили или подстили:
Waving (вэйвинг) — основан на создания эффекта прохождения волны по телу: рукам, ногам, шее, корпусу.
Gliding (глайдинг) — скольжение стопами по полу, создающее эффект скольжения по воздуху, за счёт перекатывания стопы с носка на пятку. Самое известное движение этого стиля — знаменитая «лунная» походка Майкла Джексона.
Tutting (туттинг) — танец, в котором танцоры копируют движения с древних египетских рисунков, изображающих людей в различных позах. Часто это движения с чётко выраженными прямыми углами, исполняемые руками и ногами.
Strobbing (строббинг) — стиль, движения которого происходят как будто в свете стробоскопа, танцор производит резкие остановки на долю секунды в конце каждого движения.
Slow Motion (слоумошн) — стиль основан на замедленном, плавном, непрерывном движении.
Puppet (паппет) — в этом танце движения представляют собой имитацию движений марионеток.
Локинг
Локинг (от англ. «lock» – «замок») — стиль, основанный на сочетании быстрых движений и замирания в разных позициях на короткое время, а затем возобновления движений с той же скоростью. При этом, быстрые и чёткие движения рук сочетаются с более мягкими и плавными движениями ног. Локинг принято танцевать под музыку в стиле фанк.
Главная отличительная черта локинга — небольшая пауза и продолжение движения на второй или четвёртый бит по счёту. Основные движения локинга: «up and lock», «wrist roll» (кручение кистью), «point» (указывание точки в пространстве).
Контемпорари
Контемпорари — один из подвидов стиля модерн, возникший в 60-х годах прошлого столетия в США. Основы контемпа заложила известная танцовщица Айседора Дункан. Отойдя от жёстких правил классического балета, она смогла придать танцу больше свободы и драматичности.
Контемп танцуют под разную музыку, как под быструю и ритмичную в стиле pop, так и под более плавную и лиричную. Некоторые танцоры могут танцевать совсем без музыки, используя в качестве сопровождения, например, шум, произнесённое слово или тишину.
В контемпе есть элементы балета, гимнастики, акробатики, эстрадных танцев, джаза, йоги и даже боевых искусств.
Главная задача контемпщика — показать определённую эмоцию и передать её зрителям так, чтобы они поняли замысел танца через музыку, движения и костюмы. Для исполнителя важно уметь войти в роль и импровизировать.
Во время исполнения контемпорари танцор должен придерживаться правильной дыхательной техники – дышать размеренно, сохраняя равновесие и плавность движений. Кстати, технику вдохов и выдохов танец контемпорари позаимствовал из восточных единоборств.
В контемпорари есть разные направления:
Вертикальный танец
Во время выступления танцоры исполняют танец стоя. Танцоры передвигаются по площадке без ограничений, могут использовать широкие размашистые движения.
Танец в партере
Выступления контемпорари в партере подразумевают исполнение танца в партере, т.е. лёжа на полу. Вставать при этом нельзя, все движения исполняются только в горизонтальном положении.
Парный танец контемпорари
Парные танцы — идеальный вариант для детей, т.к. в раннем возрасте заниматься контемпом вдвоём намного интереснее, чем одному. Парный танец даёт больше возможностей для движения и взаимодействия.
Главная задача танцоров контемпорари — передать зрителям свои эмоции через мимику лица и язык тела.
Нужно отметить важный момент: все эти подвиды хип-хопа и контемпа подразумевают импровизацию или freestyle. Но также существует отдельное огромное направление, в котором ставят номера и шоу с выученными заранее танцевальными связками. Это два разных навыка: уметь импровизировать и уметь танцевать заранее подготовленную программу.
Есть те, кому нравится быть свободными в танце и танцевать в моменте, а для кого-то комфортнее знать заранее все движения, оттачивать своё мастерство через повторение одного и того же.
Что нужно знать, отдавая ребёнка в современные танцы
Нужна ли база или физическая подготовка?
Начинать заниматься современными танцами можно с любого уровня и с любыми физическими данными. В процессе тренировок танцоры оттачивают навыки координации, чувство ритма, осваивают, в том числе, акробатические упражнения.
Эти направления больше для девочек или для мальчиков?
Так сложилось, что в этих направлениях, в отличие, например от брейкданса, больше девочек, чем мальчиков. Думаю, что это связано с тем, что в брейке больше силовых элементов, которые легче удаются мальчикам. Но интересный факт: в поппинге нет разделений по гендерному признаку, и в баттлах выигрывают чаще парни.
Какая одежда нужна для занятий?
На тренировках можно использовать любую удобную одежду, но для баттлов многие танцоры стараются подготовить особый костюм.
В хип-хопе одежда свободная, каждый выбирает то, в чём ему комфортно танцевать. Это могут быть широкие джинсы, спортивные штаны, худи, широкие футболки, лонгсливы, сникерсы и кеды. Современный тренд на одежду оверсайз как раз пришел из хип-хопа.
Что касается попперов, в историческом варианте танцоры предпочитают классический костюм с большим пиджаком и широкими брюками с защипами, ботинки Hush Puppies, шляпы.
Локеры часто выбирают для выступлений костюмы в полоску, подтяжки, широкие штаны, шляпу-котелок или берет Kangol. Танцоры контемпорари чаще выступают босиком. Однако бывают номера, в которых спортсмены надевают на ноги специальную обувь: балетки или получешки. Девочки предпочитают надевать на выступления свободные платья, а мальчики —костюмы.
Как проходят баттлы?
Бывают баттлы, в которых под каждый стиль выделяется отдельная категория. Иногда целый баттл посвящён только одному направлению. Например, поппинг включает в себя много подстилей, и по ним могут проводиться отдельные баттлы, например баттл только по вейвингу.
В каком возрасте лучше начинать тренировки?
Как опытный педагог, могу сказать, что в большинстве случаев всерьёз заниматься этими танцевальными направлениями стоит примерно с семи лет. У детей младше семи лет ещё недостаточно развита координация, и они, скорее всего, не поймут до конца стилистику определённого танца. Но бывает и так, что к нам приходят дети 4-6 лет, и мы зачисляем их в группы для начинающих или предлагаем индивидуальные занятия.
Научиться танцевать может каждый, тут зависит от желания, силы воли и целеустремлённости. Таланта мало, чтобы достичь успеха и первых мест, как и в спорте, нужно трудиться. Ну а для души можно и нужно танцевать всем. Ведь движение — это жизнь.